Фотошоп-уроки. Часть 2.
Aug. 30th, 2006 12:08 pm![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png){kind=small}
jeff_kariПриветствую!
Начинаем наш второй урок. Предлагаю превратить фотографию вот этой милой леди в карандашный рисунок:
Эту технику я подсмотрела в журнале «Фото мастерская» - крайне рекомендую! Нам понадобятся те же панели инструментов, что и в прошлый раз: Tools, History и Layers. Как их открывать, мы уже знаем. Только теперь мы посмотрим в настройки, чтобы увеличить количество шагов, которые запоминает история. Вы ведь уже заметили в прошлый раз, что это количество ограничено? Зайдем в Edit -> Preferences -> General, и в окошке History States выставим 500. Я думаю, нам хватит?
Шаг 1. Кадрирование.
Для начала уберем лишнюю часть изображения. Для этого мы воспользуемся инструментом Crop – третий сверху в левом ряду на панели Tools (похож на два пересекающихся уголка). Наводим его на рисунок и, зажав левую кнопку мыши, рисуем прямоугольник. Его края можно подправить, растягивая в нужную сторону, поэтому не бойтесь ошибиться. То, что окажется залито более темным цветом, будет отрезано.
Готово? Теперь будем создавать основу для рисунка.
Шаг 2. Подготовка слоев для работы.
Сначала с помощью уже известной нам комбинации Shift + Ctrl + N мы создадим новый слой. Назовем его «Бумага». Это будет лист, на котором мы будем рисовать. Теперь зальем его нейтральным серым цветом. В верхнем меню есть группа команд Edit. В ней надо выбрать Fill, появится новое окошко с настройками. В строке Use выбираем из списка 50% Gray и нажимаем OK. Другие настройки нас не интересуют.
Теперь все поле нашего будущего рисунка равномерно серое. Ничего страшного, так и надо. Правой кнопкой нажимаем на слой Background и выбираем в появившемся меню команду Duplicate Layer. У нас появился новый слой – назовем его «Основа». Мышкой перетащим его на самый верх в списке слоев – картинка появится снова.
Теперь мы обесцветим слой «Основа». Для этого в верхнем меню выбираем Image -> Adjustments -> Desaturate.
Наша картинка стала черно-белой. Дублируем наш черно-белый слой уже известным нам способом. Наш дубликат назовем «Контур».
Возвращаемся к слою «Основа». Сейчас мы скроем его маской. Маска – это как бы черная пленка, которой мы закроем наш портрет. Чуть позже мы будем как бы «процарапывать» по ней кистью, открывая таким образом скрытое под ней изображение. Закрыть слой маской просто: в меню наверху есть группа команд Layers. Выбираем в ней Add layer mask -> Hide all.
Наше черное дело сделано:) Теперь переключимся на слой «Контур» и применим к нему фильтр Filter -> Stylize -> Glowing Ages. Возможно, придется немного подождать, пока загрузится окно настроек фильтра. Окно состоит из трех частей. Левая – превью, средняя – выбор фильтра и правая – настройки фильтра. Под левой частью мелким шрифтом написан размер превью 100% и расположены кнопки – и +. Сейчас на превью ничего не видно, но, нажимая на минус, мы можем уменьшить размер превью и увидим детали. Уменьшаем до 25%. В настройках фильтра в правой части выбираем следующие параметры: Edge Width 4, Edge Brightness 8 и Smoothness 9. Сразу оговорюсь, что эти параметры подходят не для каждой картинки, а только для этой. Для другой фотографии придется подбирать их самостоятельно, но вы справитесь :)
Нажимаем OK. Наш портрет превратился в очень оригинальный рисунок белым по черному. Превратим его в черный по белому: Image -> Adjustments -> Invert. Уменьшим прозрачность этого слоя до 25%. Получаются едва заметные линии на сером фоне. Все готово для рисования!
Шаг 3. Выбор кисти и штриховка.
В прошлый раз мы пользовались кистью и видели часть ее настроек. Теперь зайдем еще дальше, но сначала переключимся на маску нашего слоя «Основа». В этом слое рядом с превью рисунка появился черный прямоугольник – значок маски. Нажмем на него 1 раз левой кнопкой мыши – вокруг него появился белый контур, значит, мы выбрали правильно.
Кисть (Brush) – это четвертый сверху в правой колонке инструмент панели Tools. Выбираем его и смотрим в настройки этого инструмента. Слева от размера кисти мы видим стрелочку вниз. Нажмите на нее. Появится возможность выбрать диаметр и «твердость» кисти, а рядом справа от диаметра – стрелочка вправо. Нажав на нее, вы откроете длинное выпадающее меню. Среди прочего в нем есть другие наборы кистей. Выберите набор Dry Media Brushes, как показано на рисунке:
Скорее всего, программа спросит у вас, действительно ли вы хотите изменить набор кистей. Смело говорите ей «OK». После этого вам будет предложен другой набор кистей. Выберите из них Charcoal Pensil (третья во втором ряду). Кисти у вас могут быть представлены не в виде маленьких иконок, как на рисунке, а в виде больших иконок или в виде списка. Ничего страшного, ищите по названию. Размер кисти оставьте в 5 пикселей, а ее прозрачность (тоже наверху, в панели настроек – opacity) поставьте 35%.
Убедитесь, что у вас в панели layers выбрана именно маска слоя «Основа». Проверьте, какой у вас основной цвет. В панели Tools есть два цветных квадратика. Если у вас выбрана маска, это обязательно черный и белый. Основной цвет у вас должен быть белый – если нет, щелкните по изогнутой стрелочке рядом, и цвета поменяются местами. Теперь можно рисовать портрет!
Начнем с глаз. Приблизьте рисунок так, чтобы вам было удобно. Созданный нами контур позволит вам ориентироваться, где у вас что. Небольшими мазками заштрихуйте область глаза из верхнего левого угла в нижний правый, затем в противоположном направлении. Чтобы посмотреть, что у вас получилось, отключите слой «Контур» - это легко сделать, щелкнув на глазик слева от названия слоя. Щелкнув второй раз, вы включите слой и сможете продолжить.
Получилось примерно так. Теперь аккуратно и терпеливо штрихуем остальные детали лица. Темные области штрихуются сильнее, чем светлые. Глаза являются центральной деталью нашего портрета, поэтому им нужно уделить особое внимание. Учтите, что, хоть это и черновая работа, от того, как вы ее выполните, будет зависеть результат.
После этого можно приступать к штриховке волос, одежды и перчаток. Фон не трогаем – накой он нам? :)
Так что не халтурьте, штрихуйте, и не забывайте проверять, что у вас получается. Если что не так – палитра History по-прежнему с нами.
Кончилось терпение? Лучше отложите и продолжите завтра, но не переходите к следующему этапу, пока у вас не получится примерно так:
Слой с контуром можно пока отключить.
Шаг 4. Убираем лишнее, добавляем нужное
Видите, у нас получились какие-то лишние линии, выезжающие за пределы необходимого изображения? Ну, у вас может и не появились, а у меня мышка барахлит. На всякий случай подскажу, как их убрать. Это просто: поменяйте рабочий цвет на черный. Возьмите кисть, увеличьте ее диаметр настолько, чтобы было удобно, и установите непрозрачность кисти на 100%. Продолжая работать по маске слоя, аккуратно закрасьте лишнее. Должно получиться вот так:
Вы видели, как те, кто рисует карандашом, в финале ластиком и пальцем размазывают некоторые участки рисунка, чтобы получить гладкие переходы тона? Вот и мы займемся тем же самым.
Теперь переключите рабочий цвет на белый, и поставьте совсем маленькую прозрачность кисти – процентов 10. Кисть смените на Pastel Medium Tip (последняя в списке в том же наборе) и поставьте размер 115 пикселей.
Теперь, чтобы не испортить результаты многочасовой работы, сделаем Snapshot. Это своего рода мини-сохранение. Оно исчезнет, если вы закроете и снова откроете файл, но пока вы в нем работаете, вы всегда сможете к нему вернуться, даже если в палитре History нужный вам шаг канул в лету. В правом верхнем углу палитры History есть стрелка вправо. Нажмите на нее, и получите выпадающее меню. В нем выберите New Snapshot. Можете как-нибудь его назвать. Теперь он сохранился наверху палитры History и, кликнув по нему, вы можете вернуться к этому варианту.
Вернемся к маске слоя «Основа». Меняя размер кисти в зависимости от необходимости, обработайте лоб, щеки, нос и так далее, но каждую деталь отдельно, не задевая границ.
Вы хотите спросить меня, за каким фигом вы потратили несколько часов, аккуратно штрихуя маленькой кистью, когда можно было взять большую и не мучиться? Отвечаю. Вот эта самая штриховка и придает нашему рисунку вид карандашного портрета. А без нее ничего не получилось бы. Хотите – проверьте, только сохранитесь сначала!
Главное – не переборщите. Мне кажется, что вот так будет достаточно:
Шаг 5. Рисуем недостающее.
А теперь создадим новый слой, расположив его поверх остальных. Возьмем кисточку, которой мы выполняли штриховку, и, установив ее прозрачность где-то на 30%, аккуратно подкрасим контуры губ, брови, ресницы, волосы – и вообще все элементы, нуждающиеся в «уточнении». При этом не забывайте брать пробу цвета нажатием кнопки Alt при зажатой левой кнопке мыши.
Шаг 6. Последние штрихи.
Возьмем большую кисть, любую, лишь бы у нее можно было менять параметр Hardness. Он находится под Master Diameter и отвечает за мягкость границ кисти. Установим его на 10%. Теперь аккуратно, взяв белый цвет за основной, пройдемся по контуру рисунка, а затем, поменяв цвет на черный, по самому краю, чтобы стереть неаккуратные штрихи.
Не стирайте их до конца: получится странно, как будто вы вырезали рисунок из газеты. А так будет ощущение, что вы просто подтерли их ластиком.
Наш рисунок практически готов. Осталось добавить текстуру бумаги. Делается это так. Сначала выберите слой «Бумага» - тогда новый слой появится сразу над ним, и вы сможете видеть, что у вас получается. В меню Layers выберите пункт New Fill Layer -> Pattern.
Появится уже привычное нам окошко с настройками. Назовите это безобразие «Текстура» и нажмите ОК. Появится новое окошко с настройками – таки и должно быть. При этом скорее всего ваш рисунок превратится во что-то ужасное. Например, как у меня. Не пугайтесь – это поправимо. В этом окошку Вы видите превью той текстуры, которая наложена на ваш рисунок. Справа будет стрелочка вниз. Нажмите на нее – появятся маленькие превью различных текстур и стрелочка вправо – совсем как тогда, когда вы выбирали кисть. Нажмите на нее и выберите группу текстур Grayscale Paper. Вас спросят, действительно ли вы этого хотите. Не сомневайтесь – именно этого вы и хотите! :)
Возьмите Dark Gray Flex (третья во втором ряду) и установите параметр Scale на 160.
Готово! Вот такой результат мы должны получить в итоге:
Естественно, это отнюдь не все операции, которые можно проделать с подобным рисунком. Это только основа техники, а куда заведет Вас ваше воображение - решать вам самим. Конечно, те, кто умеет рисовать карандашом, могут сделать гораздо лучше. Но даже если предел ваших возможностей лежит в рамках "ручки-ножки-огуречик" (как у меня, например!) - с помощью этой техники вы сможете создать нечто отдаленно похожее на карандашный рисунок!
Начинаем наш второй урок. Предлагаю превратить фотографию вот этой милой леди в карандашный рисунок:
 |
Эту технику я подсмотрела в журнале «Фото мастерская» - крайне рекомендую! Нам понадобятся те же панели инструментов, что и в прошлый раз: Tools, History и Layers. Как их открывать, мы уже знаем. Только теперь мы посмотрим в настройки, чтобы увеличить количество шагов, которые запоминает история. Вы ведь уже заметили в прошлый раз, что это количество ограничено? Зайдем в Edit -> Preferences -> General, и в окошке History States выставим 500. Я думаю, нам хватит?
Шаг 1. Кадрирование.
Для начала уберем лишнюю часть изображения. Для этого мы воспользуемся инструментом Crop – третий сверху в левом ряду на панели Tools (похож на два пересекающихся уголка). Наводим его на рисунок и, зажав левую кнопку мыши, рисуем прямоугольник. Его края можно подправить, растягивая в нужную сторону, поэтому не бойтесь ошибиться. То, что окажется залито более темным цветом, будет отрезано.
 |
Готово? Теперь будем создавать основу для рисунка.
Шаг 2. Подготовка слоев для работы.
Сначала с помощью уже известной нам комбинации Shift + Ctrl + N мы создадим новый слой. Назовем его «Бумага». Это будет лист, на котором мы будем рисовать. Теперь зальем его нейтральным серым цветом. В верхнем меню есть группа команд Edit. В ней надо выбрать Fill, появится новое окошко с настройками. В строке Use выбираем из списка 50% Gray и нажимаем OK. Другие настройки нас не интересуют.
 |
Теперь все поле нашего будущего рисунка равномерно серое. Ничего страшного, так и надо. Правой кнопкой нажимаем на слой Background и выбираем в появившемся меню команду Duplicate Layer. У нас появился новый слой – назовем его «Основа». Мышкой перетащим его на самый верх в списке слоев – картинка появится снова.
Теперь мы обесцветим слой «Основа». Для этого в верхнем меню выбираем Image -> Adjustments -> Desaturate.
 |
Наша картинка стала черно-белой. Дублируем наш черно-белый слой уже известным нам способом. Наш дубликат назовем «Контур».
Возвращаемся к слою «Основа». Сейчас мы скроем его маской. Маска – это как бы черная пленка, которой мы закроем наш портрет. Чуть позже мы будем как бы «процарапывать» по ней кистью, открывая таким образом скрытое под ней изображение. Закрыть слой маской просто: в меню наверху есть группа команд Layers. Выбираем в ней Add layer mask -> Hide all.
 |
Наше черное дело сделано:) Теперь переключимся на слой «Контур» и применим к нему фильтр Filter -> Stylize -> Glowing Ages. Возможно, придется немного подождать, пока загрузится окно настроек фильтра. Окно состоит из трех частей. Левая – превью, средняя – выбор фильтра и правая – настройки фильтра. Под левой частью мелким шрифтом написан размер превью 100% и расположены кнопки – и +. Сейчас на превью ничего не видно, но, нажимая на минус, мы можем уменьшить размер превью и увидим детали. Уменьшаем до 25%. В настройках фильтра в правой части выбираем следующие параметры: Edge Width 4, Edge Brightness 8 и Smoothness 9. Сразу оговорюсь, что эти параметры подходят не для каждой картинки, а только для этой. Для другой фотографии придется подбирать их самостоятельно, но вы справитесь :)
 |
Нажимаем OK. Наш портрет превратился в очень оригинальный рисунок белым по черному. Превратим его в черный по белому: Image -> Adjustments -> Invert. Уменьшим прозрачность этого слоя до 25%. Получаются едва заметные линии на сером фоне. Все готово для рисования!
Шаг 3. Выбор кисти и штриховка.
В прошлый раз мы пользовались кистью и видели часть ее настроек. Теперь зайдем еще дальше, но сначала переключимся на маску нашего слоя «Основа». В этом слое рядом с превью рисунка появился черный прямоугольник – значок маски. Нажмем на него 1 раз левой кнопкой мыши – вокруг него появился белый контур, значит, мы выбрали правильно.
Кисть (Brush) – это четвертый сверху в правой колонке инструмент панели Tools. Выбираем его и смотрим в настройки этого инструмента. Слева от размера кисти мы видим стрелочку вниз. Нажмите на нее. Появится возможность выбрать диаметр и «твердость» кисти, а рядом справа от диаметра – стрелочка вправо. Нажав на нее, вы откроете длинное выпадающее меню. Среди прочего в нем есть другие наборы кистей. Выберите набор Dry Media Brushes, как показано на рисунке:
 |
Скорее всего, программа спросит у вас, действительно ли вы хотите изменить набор кистей. Смело говорите ей «OK». После этого вам будет предложен другой набор кистей. Выберите из них Charcoal Pensil (третья во втором ряду). Кисти у вас могут быть представлены не в виде маленьких иконок, как на рисунке, а в виде больших иконок или в виде списка. Ничего страшного, ищите по названию. Размер кисти оставьте в 5 пикселей, а ее прозрачность (тоже наверху, в панели настроек – opacity) поставьте 35%.
 |
Убедитесь, что у вас в панели layers выбрана именно маска слоя «Основа». Проверьте, какой у вас основной цвет. В панели Tools есть два цветных квадратика. Если у вас выбрана маска, это обязательно черный и белый. Основной цвет у вас должен быть белый – если нет, щелкните по изогнутой стрелочке рядом, и цвета поменяются местами. Теперь можно рисовать портрет!
Начнем с глаз. Приблизьте рисунок так, чтобы вам было удобно. Созданный нами контур позволит вам ориентироваться, где у вас что. Небольшими мазками заштрихуйте область глаза из верхнего левого угла в нижний правый, затем в противоположном направлении. Чтобы посмотреть, что у вас получилось, отключите слой «Контур» - это легко сделать, щелкнув на глазик слева от названия слоя. Щелкнув второй раз, вы включите слой и сможете продолжить.
 |
Получилось примерно так. Теперь аккуратно и терпеливо штрихуем остальные детали лица. Темные области штрихуются сильнее, чем светлые. Глаза являются центральной деталью нашего портрета, поэтому им нужно уделить особое внимание. Учтите, что, хоть это и черновая работа, от того, как вы ее выполните, будет зависеть результат.
После этого можно приступать к штриховке волос, одежды и перчаток. Фон не трогаем – накой он нам? :)
Так что не халтурьте, штрихуйте, и не забывайте проверять, что у вас получается. Если что не так – палитра History по-прежнему с нами.
Кончилось терпение? Лучше отложите и продолжите завтра, но не переходите к следующему этапу, пока у вас не получится примерно так:
 |
Слой с контуром можно пока отключить.
Шаг 4. Убираем лишнее, добавляем нужное
Видите, у нас получились какие-то лишние линии, выезжающие за пределы необходимого изображения? Ну, у вас может и не появились, а у меня мышка барахлит. На всякий случай подскажу, как их убрать. Это просто: поменяйте рабочий цвет на черный. Возьмите кисть, увеличьте ее диаметр настолько, чтобы было удобно, и установите непрозрачность кисти на 100%. Продолжая работать по маске слоя, аккуратно закрасьте лишнее. Должно получиться вот так:
 |
Вы видели, как те, кто рисует карандашом, в финале ластиком и пальцем размазывают некоторые участки рисунка, чтобы получить гладкие переходы тона? Вот и мы займемся тем же самым.
Теперь переключите рабочий цвет на белый, и поставьте совсем маленькую прозрачность кисти – процентов 10. Кисть смените на Pastel Medium Tip (последняя в списке в том же наборе) и поставьте размер 115 пикселей.
Теперь, чтобы не испортить результаты многочасовой работы, сделаем Snapshot. Это своего рода мини-сохранение. Оно исчезнет, если вы закроете и снова откроете файл, но пока вы в нем работаете, вы всегда сможете к нему вернуться, даже если в палитре History нужный вам шаг канул в лету. В правом верхнем углу палитры History есть стрелка вправо. Нажмите на нее, и получите выпадающее меню. В нем выберите New Snapshot. Можете как-нибудь его назвать. Теперь он сохранился наверху палитры History и, кликнув по нему, вы можете вернуться к этому варианту.
Вернемся к маске слоя «Основа». Меняя размер кисти в зависимости от необходимости, обработайте лоб, щеки, нос и так далее, но каждую деталь отдельно, не задевая границ.
 |
Вы хотите спросить меня, за каким фигом вы потратили несколько часов, аккуратно штрихуя маленькой кистью, когда можно было взять большую и не мучиться? Отвечаю. Вот эта самая штриховка и придает нашему рисунку вид карандашного портрета. А без нее ничего не получилось бы. Хотите – проверьте, только сохранитесь сначала!
Главное – не переборщите. Мне кажется, что вот так будет достаточно:
 |
Шаг 5. Рисуем недостающее.
А теперь создадим новый слой, расположив его поверх остальных. Возьмем кисточку, которой мы выполняли штриховку, и, установив ее прозрачность где-то на 30%, аккуратно подкрасим контуры губ, брови, ресницы, волосы – и вообще все элементы, нуждающиеся в «уточнении». При этом не забывайте брать пробу цвета нажатием кнопки Alt при зажатой левой кнопке мыши.
 |
Шаг 6. Последние штрихи.
Возьмем большую кисть, любую, лишь бы у нее можно было менять параметр Hardness. Он находится под Master Diameter и отвечает за мягкость границ кисти. Установим его на 10%. Теперь аккуратно, взяв белый цвет за основной, пройдемся по контуру рисунка, а затем, поменяв цвет на черный, по самому краю, чтобы стереть неаккуратные штрихи.
 |
Не стирайте их до конца: получится странно, как будто вы вырезали рисунок из газеты. А так будет ощущение, что вы просто подтерли их ластиком.
Наш рисунок практически готов. Осталось добавить текстуру бумаги. Делается это так. Сначала выберите слой «Бумага» - тогда новый слой появится сразу над ним, и вы сможете видеть, что у вас получается. В меню Layers выберите пункт New Fill Layer -> Pattern.
 |
Появится уже привычное нам окошко с настройками. Назовите это безобразие «Текстура» и нажмите ОК. Появится новое окошко с настройками – таки и должно быть. При этом скорее всего ваш рисунок превратится во что-то ужасное. Например, как у меня. Не пугайтесь – это поправимо. В этом окошку Вы видите превью той текстуры, которая наложена на ваш рисунок. Справа будет стрелочка вниз. Нажмите на нее – появятся маленькие превью различных текстур и стрелочка вправо – совсем как тогда, когда вы выбирали кисть. Нажмите на нее и выберите группу текстур Grayscale Paper. Вас спросят, действительно ли вы этого хотите. Не сомневайтесь – именно этого вы и хотите! :)
 |
Возьмите Dark Gray Flex (третья во втором ряду) и установите параметр Scale на 160.
Готово! Вот такой результат мы должны получить в итоге:
 |
Естественно, это отнюдь не все операции, которые можно проделать с подобным рисунком. Это только основа техники, а куда заведет Вас ваше воображение - решать вам самим. Конечно, те, кто умеет рисовать карандашом, могут сделать гораздо лучше. Но даже если предел ваших возможностей лежит в рамках "ручки-ножки-огуречик" (как у меня, например!) - с помощью этой техники вы сможете создать нечто отдаленно похожее на карандашный рисунок!
